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让数字化助推文化产业的高质量发展

人民网北京12月16日电(宋子节)昨天上午,2018中国网络文化产业年会在北京召开。年会由文化和旅游部批准,中国动漫集团、北京市文化和旅游局共同主办。在“强网络、强文化、强产业”总主题下,本次年会着力探讨数字化形势下文化产业的变革和发展,解读产业发展脉络,探寻行业发展路径。

北京市文化和旅游局副局长关宇主持

文化和旅游部产业发展司司长高政致辞

年会由北京市文化和旅游局副局长关宇主持。文化和旅游部产业发展司司长高政出席年会并致辞。他表示,数字文化产业的发展已经具有相当的产业基础和社会共识,网络动漫、网络游戏、网络文学等保持高速增长态势。用户基础越来越广泛,成为目前群众文化消费主产品。要坚持创新驱动,实现高质量发展,坚持创造性转化,创新性发展,以互联网为手段促进文化产业和旅游产业的深度融合。

中国动漫集团党委书记、董事长庹祖海致辞

中国动漫集团党委书记、董事长庹祖海在发言中表示,中国网络文化产业年会旨在搭建网络文化产业的交流平台,助力北京全国文化中心建设。年会将围绕今年文化领域两大热现象——数字文化与文旅融合展开,聚焦数字技术对文化产业转型升级和高质量发展的经验和做法。

国家文物局博物馆与社会文物司(科技司)司长罗静致辞

国家文物局博物馆与社会文物司(科技司)司长罗静表示,随着文旅服务渐进智能化、旅游参观多样化,“以文促旅”成为共识,旅游产业拓展文物价值的广度和深度。文艺和旅游的双向共振效应使促进文旅融合成为时代所需。

去年,《关于推动数字文化产业创新发展的指导意见》正式出台,向全社会发出鼓励数字文化产业发展的明确信号。随着知识产权保护环境的改善和网络用户付费习惯的养成,数字文化产品的消费潜力和市场价值也得到进一步挖掘。从动漫游戏到网络文学,从网络音乐到网络视频,越来越多的数字文化产品走进日常生活。在此过程中,如何推进文化产业从高速发展转向高质量发展,值得行业探讨与关注。

在此背景下,本届网络文化产业年会聚焦产业转型升级,立足行业前沿发展趋势,分别设立“数字化助推高质量发展”“数字化背景下的文旅融合发展”“动漫游戏行业的内容引领与用户评价”“网络视觉力量的价值选择”等论坛,集合政府部门、相关企业、行业研究机构与专家学者,共同围绕网络文化发展新业态与数字化赋能新趋势进行探讨。

数字化助推高质量发展论坛

在数字化助推高质量发展论坛中,瞭望智库副总裁程瑛表示,研究表明目前文化产品崛起受到用户高度肯定,但用户对于网络产品艺术品质与体验的关注远大于社会效益,说明网络文化产品的社会效益方面还应有所提升。中国移动通信联合会执行会长倪健中认为,推动网络文化产业发展的同时,也要扩大汉文化在网络世界的影响。中国电科电子科学研究院人工智能组负责人刘弋锋从“人工智能+文化”的角度介绍人工智能技术对数字文化产业的作用,通过对海量视频、文本资源等进行知识抽取、语义理解等操作,促进文化资源的深度挖掘与利用。在成熟技术集成应用创新的基础上,从产业项目、共享服务、数据资源方面推动文化产品赋能,对传统文化保护、新文旅融合发展等具有重要影响。

据悉,本届年会联合瞭望智库共同发布《2018年度网络文化产品用户评价报告》,利用大数据与人工智能技术分析用户评价,对文化产品进行评价和排名,评估文化产品的社会效益和文化效益,为网络文化产业的发展趋势提供借鉴。


著名作家二月河逝世

新华社郑州12月15日电(记者张浩然)记者从河南省南阳市有关部门获悉,著名作家二月河(本名凌解放)于15日凌晨因病去世。

二月河1945年出生于山西昔阳,长期生活在河南南阳,系中国作协原主席团委员、河南省文联名誉主席、河南省作协名誉主席、郑州大学文学院院长、南阳市文联名誉主席、南阳市作协主席、南阳作家群代表人物,享受国务院特殊津贴,曾当选中国共产党十五大、十六大、十七大、十八大、十九大代表及十、十一、十二届全国人大代表。二月河40岁时开始文学创作,因其笔下五百万字的“帝王系列”:《康熙大帝》《雍正皇帝》《乾隆皇帝》三部作品,被海内外读者所熟知。


人啊,您留下什么方可常与后世对话

▲1978年“文物”。(摄影/解国记)

▲“猪坚强”之家。(摄影/解国记)

我有个习惯,外出喜欢看当地的博物馆。但,多大的博物馆,也就是看一次,用时半天或大半天。即便如伦敦大英博物馆、纽约大都会博物馆、圣彼得堡冬宫博物馆……
  然而,坐落国内四川大邑安仁镇的一所民办博物馆——四川建川博物馆聚落,竟让我两天三游。就这,还只看了一半左右。真要都看完,估计再拿出一天也打不住。

“百姓记忆”的40年巨变  “改革开放好”深印观众心田

眼下,“伟大的变革——庆祝改革开放40周年大型展览”正在国家博物馆隆重展出,观众每天络绎不绝。这是国家视角之展,“关键抉择”“历史巨变”“大国气象”等展区,激动、震撼着每位参观者的心灵!
  而同时,与之相辅相成的百姓视角之展,“辉煌巨变:1978-2018主题展”,也在四川建川博物馆聚落里的一个专馆展出。参观此馆,便是我前些日子的第一游。
  这里的40年,每年一个区间,“百姓记忆”的标牌在高处悬挂,标志性改革开放图片墙成为背景。展出的实体,全是与普通老百姓息息相关的老物件、场景再现和音像制品。如1978年单元,“百姓记忆”的年度主题词是“实践是检验真理的唯一标准”,背景墙上布满“小岗村首创大包干”“中共十一届三中全会召开”“为天安门事件平反”“右派分子摘帽”“全国科学大会召开”和刊登邓小平头像的《时代》周刊封面等图片。“文物”则是当年用过的铁壳暖水瓶、什锦饼干盒、马蹄表、瓷茶壶等。给人印象很深的当是一排搪瓷茶缸子。这些茶缸,可是当年用于表彰先进的最高奖品。其中一个,印有“先进生产工作者”和很大“奖”字的茶缸,落款为“上海港客运总站 一九七八”,很抓眼球。类似的还有“社会主义义务劳动竞赛奖”“大干社会主义奖”等茶缸,都留下了鲜明的时代烙印。
  “场景再现”的改革开放初期一个城市家庭里,丈夫在看材料,妻子用缝纫机做衣服,孩子坐在童车上玩耍;三斗桌、高低柜和大立柜上,分别放有黑白电视机、收录机、留声机、手提箱、大挂历,墙上是相片框、奖状、钟表、网球拍等。在这些真品实物前,从那个年代走过来的观众觉得眼熟和亲切,青年人和孩子则是一脸惊讶和不可思议。
  还有,实物小霸王游戏机、拨号盘电话机、BB机大哥大、邓亚萍签名的乒乓球拍、“天下这么大,我想去看看”辞职信、袋装盒装(三聚氰胺)三鹿奶粉,场景再现的农民工聚集场、香港警察部队换戴紫荆花图案新警徽、帕瓦罗蒂演唱会、2008奥运会入场式旗手姚明牵手汶川地震小英雄林浩、新型农村合作医疗义诊等,都让人遐想连连久久驻足,边看边思索着什么。记忆瀚海的重新打开,身边的各种点滴改变,无不体现出“对美好生活的向往”。
  工作人员介绍说,这个馆9月份开展以来,常常是数以千计的私家车和大巴开来,观众成群结队拥入,人们看得津津有味,许多人流连忘返。四川是邓小平的故乡,邓小平题写的“改革开放好”,润物无声地深印观众心田。

越参观,越明晰中国必须 坚持走改革开放这条道

游过改革开放馆后,我之所以又来游两次,就是因为这里的馆场太多,馆场建设的故事太多。
  博物馆大门上横在高空的启功题写“建川博物馆聚落”匾额,矗立两侧的楹联,明白地诉说着聚落的主旨:“为了和平收藏战争;为了未来收藏教训;为了安宁收藏灾难;为了传承收藏民俗”。除了改革开放馆外,还有抗战、民俗、红色年代、抗震救灾四大系列场馆30余个,藏品千余万件,其中国家一级文物425件套。
  关键是,这里有许多你在其他地方可能看不到的东西。如抗战主题中,除了反映中国共产党领导抗日的中流砥柱馆、日本侵华罪行馆外,还有正面战场馆、川军抗战馆、飞虎奇兵馆、不屈战俘馆等。它们都从另一个侧面,补充着你尚且不知或知之不丰的抗日战情。如果说馆藏文物使得脑筋洞开,那么中国抗日壮士(1931-1945)群塑广场、援华义士群雕广场、抗战老兵手印广场,带来的定是震撼。
  抗战壮士广场地面是一幅巨大的抽象中国地图,200多尊大型壮士雕像,分别矗立于自己抗战时所在主要地域。既有毛泽东、朱德等八路军新四军的领导人,也有著名的国民党抗日将领。阵仗如巍巍太行,气势若滔滔黄河。那真是,中华民族不可欺侮,大敌当前同仇敌忾。
  抗战老兵手掌印,完全取自尚健在的抗战老兵本人,放大后镌刻涂红于一块高两三米、宽一米多的透明钢化玻璃上,每人一扇,呈“V”字形(寓意胜利)林林总总立在广场里。导游动情地说,目前已收集到约5000位抗战老兵的手掌印。他们当中年龄最大的已过百岁,最小的也八十多了,有的刚取完手印不久就辞世了。
  我在成都那几天总是阴雨,但恰是三游博物馆观看手印广场时,老天竟然放晴。阳光下,明亮明亮的玻璃,鲜红鲜红的手掌,分外清晰,格外耀眼。我竟然看到每个手掌印下方,都还刻着老兵们的姓名,当时所在部队番号或单位名称。广场入口处一碑,上刻“国人到此低头致敬”8个大字。我不由一番垂首深思,致敬抗战老兵的同时,也致敬创意设计者。
  尤其让我想不到的是,抗战主题建筑物中的设计者,竟有日本人士。导游介绍说,“侵华日军罪行馆”,便出自日本设计名人矶崎新之手。当时,日本右翼写信威胁矶崎新说:你本来是我们国家最优秀的设计师,大和民族的骄傲,为什么去给中国人设计抗战博物馆?得到的回答是:我考虑的是道义和未来。
  红色年代系列分成了各个主题馆,时间起自新中国成立。瓷器陈列馆、生活用品陈列馆、章钟印陈列馆、镜面陈列馆、知青生活馆……我紧跑慢跑地看,相机不停地拍,录音机几乎没按过暂停键,几乎用足了整整一个半天的时间。经验、教训;赞叹、痛心;惊讶、沉重……无以言表。它带给我的是发问、思考和警惕,让我明晰的是中国必须坚持走改革开放一条道。
  游览上述馆的路途中,我还瞥见了邓公词、三寸金莲博物馆、老公馆家具馆、红军长征在四川纪念馆、国防兵器馆、航空三线博物馆、长江漂流纪念馆……
  一般博物场馆里陈设的都是“静物”,而建川博物馆聚落里,居然还有“活物”的一席之地。不知大家还记不记得10年前汶川特大地震中活下来的“猪坚强”——那头深埋地震废墟下36天而“坚强”活下来的大肥猪。可以肯定地说,如果没那场地震,它早已变成人们餐桌上一道美味,消失得无踪无影。而今,它还好好地活着,活在四川建川博物馆聚落的“猪坚强之家”——“5·12抗震救灾纪念馆”的旁侧。我走到这儿时,隔着栏杆和玻璃,看到它正用长嘴巴拱着身下的乱草,好像要整出一个舒适休息的窝。这“老仙儿”身型硕大,肥肥胖胖,很是健壮。导游介绍,它每天按调配营养进食,还有人领着散步锻炼身体,体重已达300多斤。按猪的自然寿命推算,走过10多年人世间之路的它,已相当于70多岁的老翁。“猪坚强之家”如今几成游客必看之地,有人购票时专门提出要买包含这个景点的票种。拿到票时甚至还专门追问和确认:票里有“猪坚强”这个点吧?这些游客或许有着和我一样的心理:一是出于好奇,二是要从“猪坚强”联想起当年不屈不挠的抗震精神。
  不忘来时的艰难路程,记住曾经的沉痛教训,选择一条正确的道路,保持不屈的奋争精神。我想一个民族若此,就具备了立足于世的基本元素。

人寿百年,纸寿千年 人走物留,直到永远

我想见“馆主”。
  馆主叫樊建川。
  之前关于他本人的报道,他建博物馆聚落的报道,已是报纸整版、对开通版、杂志多厚、书籍几本、百度上一搜可占满多少个网页了,根本勿须我赘。
  我只想问:你好好的宜宾常务副市长为什么要辞职下海?
  既然下海挣了多少多少亿,都上胡润富豪榜了,为何又转而搞起馆藏来,那可是往里砸钱替国家和民族“藏宝”的“赔本买卖”啊!
  樊建川先生的办公室好大,大如一些美术馆的大展厅,四周墙壁和中间大圆柱上挂满了书法作品。
  董事长好酷,人高马大,圆脸光头,神采奕奕。虽说年过花甲,脸上还几乎看不到什么皱纹。说起话来声洪音脆,滔滔不绝。我们谈国家,谈世界,谈经济,谈书法,谈历史,谈哲学,几乎一个话题还意犹未尽时,下一个兴奋点又接了上来。直聊到天昏地黑,不得不置办工作简餐边吃边聊。
  慢慢我才知道,樊先生岂是只做过官、经过商之人。当年当兵的他,曾在军队研究过马列,在第三军医大教书8年,学问做到在学术级别很高的《经济研究》等刊物上发表独到见解的程度。他现在还担任着四川省人大常委的职务,这次国家纪念改革开放40年,又名列全国工商联发布的《改革开放40年百名杰出民营企业家名单》。
  见我问他把多少亿资金投入文物收藏和博物馆聚落,到底图什么时,他略一停顿,站起身,领我走到他写的一幅行书斗方作品前,一字一句地念起来:
  “一个人咽气了,不是死;烧了或埋了,还不是死;没人上坟了,没人提起了,没人念叨了,没人魂牵梦绕了,那才是死。”
  这是2016年9月22日写的,他继续说:
  “作为一个人,你说,他留下什么东西,方可常与后人对话?
  “一个国家,一个民族,不能没有精神载体。这个载体就是散落各个角落里各种有代表性的文物。
  “有的东西,或许现在看起来根本构不成文物,但随着时间的流逝,时光的打磨,它未来就可能是最为宝贵的文物。
  “文物鉴别、收集、收藏、保管、陈列、供今人后人观看,是要往里砸大钱,是要做出个人牺牲的。
  “但这件事总得有人来做。作为一个共产党员,我既然有识别判断现当代文物价值的能力,又有投这个资的条件,就应该有这个担当,应当作这个牺牲。早在2007年,我就与妻子签署决定并公证:未来将建川博物馆聚落以及所有文物无偿捐给政府。还告诉女儿:我死了,你参观博物馆要自个儿买票。
  “全国这么多搞房地产的,少我一个房地产开发商有什么关系?但文物收集与藏品展出这种潜移默化滋养人们心灵的东西,有与没有,可是关系多少代人的大事。我如果能以现在的各种馆藏展览,与后世经常对话,为民族精神传承尽一点绵薄之力,那便是我生命的延续,多少付出都是值的。”
  樊建川的话,让我马上想起建川博物馆聚落游客接待中心里一块巨大展板上的《馆主自白》:
  “人寿百年,纸寿千年。而木、石、金、铜、瓷、银、玉等器物可达万年。人走物留,直到永远……”哦,好一个博物明志的自白啊!
  樊建川的话,还让我想起2017年火了一阵子的美国动画片《寻梦环游记》。追逐音乐梦想的小男孩米格,无意间闯入亡灵世界——就是所有死去的人生活的地方。他看到拥有一把吉他、被叫作“猪皮”的亡灵,听完一首歌后一下子消失,便不解地问另一位亡灵埃克托(后知是米格的曾曾祖父)“他怎么了?”埃克托答:“他被活着的人遗忘了。如果活人世界没人记得你了,你就会从这个世界消失,我们把这叫作终极死亡……”米格从此知道,联系活人世界与亡灵世界的纽带,是活人对逝者的念叨。如果一个亡灵被所有活着的人遗忘了,那么这个亡灵将会永远消失。
  人,怎样不被后世遗忘?为民正直乐善,为军不惧生死,为官造福百姓,为商捐建社会,为学为文为艺向人们贡献优秀成果和作品,就不会被后人遗忘。不管谁人,善举大小,为社会贡献多少,完全与身后生命的延长线成正比。
  说到这儿我又想起发生在我们郑州大学中文系七七级微信群里的一件事。一个同学忽然转了一条信息:“昨天107岁的邵逸夫先生出殡了……我们有千百个学校的教学楼叫做‘逸夫教学楼’,多少医院有‘逸夫门诊楼’,这位老人一生捐赠了数以千百亿计的医疗设施和教育设施……逸夫老先生,一路走好!我转了五个群!一个真正做好事的人应该被记住!默哀三分钟!有群的请一起转吧!”我一看就忍俊不禁,邵老先生走多少年了,怎么“昨天”又出殡?再一想也不必怪之。好人,善举巨人,就当被后人念叨。正说也好,误会也罢。
  或许,樊建川将来也是一位善举巨人。因为他说,我不光是在安仁镇建博物馆聚落,在重庆、宜宾等地也建成或正建着各种主题的博物馆,累计都加起来是50个。他边说边领我下楼看他的书房。我的天,又是一个很大很大的厅,四周摆满了书架,书籍数以万计。他说,你摸摸,书架是用什么做的?我一摸又一惊:全都是石板做的。他说,我死后这些都要捐给国家。所以将来我要把上面那个大办公室与这个大书房连起来,作为建川博物馆聚落图书馆。我们建博物馆已经出了名,外地纷纷邀请我们去给他们设计和建造当地的博物馆。我这一辈子的梦,是经我的手,建100座博物馆……


张伯驹潘素艺术文献展亮相清华大学艺术博物馆

开幕式现场

人民网北京12月13日电(记者 董子龙)今年,正值张伯驹先生诞辰120周年。由吉林省文化和旅游厅主办的“高山仰止—张伯驹潘素伉俪艺术文献展”,于2018年12月13日在清华大学艺术博物馆开幕。与以往重点呈现张伯驹先生收藏、捐赠作品展不同的是,此次展览将从张伯驹、潘素两位先生的笔墨耕耘、诗文唱和、师友交往等角度,向广大观众详细讲述张伯驹潘素伉俪的艺术人生。

展览开幕式由清华大学艺术博物馆常务副馆长杜鹏飞主持,到场嘉宾包括:来自文化界的中央美术学院教授薛永年,中央美术学院人文学院院长尹吉男,清华大学原副校长王明旨,清华大学教授尚刚,清华大学教授陈池瑜,中国国家图书馆副馆长兼典籍博物馆常务副馆长李虹霖,北京画院原执行院长袁武,北京燕山出版社原总编辑赵珩,作家章怡和;来自中国文化和旅游部的领导艺术司副司长吕育忠,中国文化和旅游部综合处处长张百成,中国文化和旅游部恭王府博物馆藏品研究部主任王东辉;来自吉林省的吉林省政协原主席黄燕明,吉林省文化和旅游厅副厅长金旭东,吉林省文化和旅游厅文博处处长沙景伟,吉林省美术馆副馆长韩戾军,长春张伯驹潘素艺术品展示馆副馆长赵春荣;以及家属代表张伯驹和潘素先生的外孙女楼朋竹等。

张伯驹和潘素先生是近现代特殊文化语境下浸润的一代文化名流,其收藏中国古代书画的成就,被启功先生誉为“前无古人,后无来者”。张伯驹先生更是为了抢救国宝,不惜变卖家产、身陷囹圄。可谓历尽艰辛而初心不改,书写了近现代书画鉴藏史上的一段传奇。在书画鉴藏领域,张伯驹先生眼光卓绝,魄力宏大。仅从其自撰的《丛碧书画录》可知,在1960年以前,他所收藏的古代书画作品便有一百一十七件,虽然数量并不庞大,但却涵盖了中国的历代书画史。其中唐代及以前的书画珍品六件,宋代书画十三件,元代书画十一件,明代书画四十件,清代书画四十七件。其中,如晋代陆机《平复帖》、隋代展子虔《游春图》、唐代杜牧《张好好诗》、李白《上阳台帖》、宋代范仲淹《道服赞》、宋徽宗《雪江归棹图》等,堪称是中国艺术史上的煊赫巨迹。

展览现场

民国时期,由于中国社会动荡,大量珍贵的书画文物被贩卖出境,张伯驹先生为了使这些代表着优秀传统文化的珍贵文物“永存吾土,世传有绪”。在奔走呼吁的同时,不惜散尽家财,像《平复帖》、《游春图》等作品,都是经张伯驹先生的努力才免于流落海外。新中国成立后,张伯驹先生将所藏书画捐赠国家更显其品格,国难之际以一人之力守护文化命脉,太平之时又将毕生心血奉献国家,其成就已经远远超越一般收藏家,足当民族文化之“峻峰”。

张伯驹先生的夫人潘素亦雅擅丹青,早年习花鸟,中年转攻山水,晚年长于金碧青绿及雪景山水。潘素先生在民国时期曾任北平美术分会理事,新中国成立后曾任北京中国画研究会理事、吉林艺术学院教授等职。此次展览中将展出张伯驹潘素伉俪不同时期的书画精品53件,文稿书信60余件,以及师友之间往来的翰墨30余件。除此之外,张伯驹先生在词学方面也造诣颇深,周汝昌先生评说:“如以词人之词而论,李后主为首,张先生为殿,恐怕以后不易再产生这种真正的词人了。”其所著《丛碧联语》、《金章宗词序》等重要诗词手稿也将在展览中首次面世。通过展览,我们不仅能够领略张伯驹与潘素两位先生的丹青神韵,更能通过学术著述、诗词唱和与翰墨交谊,体会他们在特定历史语境下的精神品格与文化坚守,缅怀与传承民族文化精神。

此次展览将横跨元旦佳节,至2019年1月13日结束。


彭荆风长篇小说《太阳升起》研讨会在京举行

人民网北京12月12日电(记者虞金星)由文艺报社、中国作协创研部、作家出版社、云南省委宣传部、云南省文联共同主办的“彭荆风长篇小说《太阳升起》研讨会”今日在京举行。中国作协主席铁凝,云南省文联党组书记、常务副主席李勇,中国作协副主席白庚胜出席会议并致辞。柳建伟、叶梅、白烨等近30位专家、学者参与研讨,会议由中国作协书记处书记吴义勤、文艺报社总编辑梁鸿鹰主持。

铁凝代表中国作家协会向已故作家彭荆风表示怀缅,也向此次研讨会的举办表示祝贺。她回忆起一年前到云南进行党的十九大精神宣讲调研时专程探望彭荆风先生的场景,所见一切,仍历历在目。铁凝说到,我们聚在这里研讨彭荆风先生最后的这部作品《太阳升起》,以这样一种特别的方式,追忆和缅怀彭老先生,研究他的文学创作,从他的创作道路中汲取有益的启示,这是一件非常有意义的事情。

她讲到,彭荆风先生一生热爱文学,从未间断过写作。一方面,他积极投身国家解放事业,建国后一直坚持守在边防第一线,保持着与人民群众的密切联系;另一方面,他大量阅读文学作品,尤其是经典文学作品,国内的、国外的、先锋的、传统的,阅读让他的作品呈现出多样的艺术风貌。铁凝说,彭老已经远行,他给我们留下一笔宝贵的文学遗产,也给我们留下为人为文的精神风范。我们要通过研讨彭老的作品,学习彭老对于创作的执着、严谨和担当,学习他为人为文的表里如一,学习他以人民为中心,将创作深深扎根于人民之中的文学精神。我们要把学习所得运用到自身创作中,努力创作出无愧于时代、无愧于人民的精品力作。

李勇在致辞中说,彭荆风的离世,是云南文学界的重大损失,也是中国文坛的损失。彭荆风毕生从事文学创作,他将自己的全部奉献给了他所热爱的文学事业。他对创作的孜孜以求、对文学倾其一生的热爱和坚守,为我们树立了榜样,值得每一位写作者学习。60多年来,他扎根云南、情系云南,用文字描述云南拉祜族、哈尼族、佤族、景颇族等少数民族独特而丰富的人文,描述滇缅公路、滇越铁路,以及中国远征军等苦难而悲壮的历史,他是云南边地军旅文学开拓者之一,也是集大成者之一。《太阳升起》是彭荆风的遗作,也是他倾注心力最多,寄托愿望最深的作品。他说到,作家出版社出版了这部作品,它沉甸甸地摆放在我们面前,也摆放在时代面前,这既是对彭老的告慰,更是对他的深深怀念。

白庚胜说到,每个时代应该有每个时代的高峰,每个国家每个民族都会出现自己的高峰,彭荆风先生就是西南军区,也是云南的一座高峰。这座高峰追逐着我们共和国的成长历史,书写了我们民族翻身解放、从世界的边缘走入世界中心的整个过程。他说,作为一个军人,彭荆风的一身正气令人崇敬,对作家,尤其是对军旅作家,他是标杆一样的存在。

长篇小说《太阳升起》是彭荆风酝酿60年,写作20多年的一部“大作品”。小说写佤族人民的生活、风俗,详尽地描绘了边地民族的生活方式、情感方式、民情习俗和宗教信仰等方面,又不止于对“异风奇俗”的炫示和猎奇式展览,而是将其放在民族历史性变革的重大时刻,获得更真实、更深刻、更具历史性品质的反映。因有重大历史背景为依托,这部小说产生了以小见大、以点带面的奇妙的效果,叙事流畅生动、引人入胜,同时也深刻反映出当时复杂微妙的形势,更表现了中国人民解放军努力团结各族人民的智慧和真心、保家卫国的勇气和能力。

近30位专家、学者围绕彭荆风的长篇小说《太阳升起》进行了深入的研讨。与会专家认为,彭荆风是一个将少数民族文学与军旅文学紧密结合的、有整体文学视野的作家,他的小说具有很高的辨识度。彭荆风一直坚守着自己的文学初心与文学信仰,小说风格一以贯之,具有朴素、稳健、真诚的审美品格,这是非常可贵的文学品质。专家们说到,《太阳升起》选取当年民族工作组开展工作过程中一个有代表性的小片断,展示出彭荆风对于世界的看法,对于人生的看法,对于社会流变的看法。小说中每一个人物的经历和命运在推动着情节的发展,他们的性格、处境决定着他们的行为,而他们的行为又影响着整个故事的走向。

彭荆风一生的写作集中在云南这块土地上,集中在部队官兵身上,集中在边地少数民族身上,但是他的作品又不局限于一时一地,而是开阔的、深邃的。他始终用深情的笔触书写着人情、人性与人心,他给我们留下了短篇小说集《当芦笙吹响的时候》《边寨亲人》《佧佤部落的火把》《驿路梨花》,中篇小说集《雾茫茫》《云里雾里》,长篇小说《鹿衔草》《绿月亮》《孤城日落》,长篇纪实文学《滇缅铁路祭》《挥戈落日》《解放大西南》《旌旗万里》等二十余部作品,在文学的事业上他从未停歇,他保持着极有温度的创造力直到自己生命的终结。

胡平、黄尧、缪开和、王干、李朝全、程绍武、颜慧、徐可、刘琼、纳杨、丁小炜、付秀莹、潘灵、宋家宏、李朝德、邱振刚、石一枫、傅逸尘、王林、段博原、罗静文、姚颖、和晓梅、彭鸽子、彭楹文等参与研讨。


“汉语盘点2018”国际词解读

贸易摩擦

2018年,美国将“贸易大棒”举得高高,屡屡用本国法律挑战WTO框架,对进口铝钢产品增收关税,对部分中国产品增收关税。各国纷纷批评,中国坚决反制。其实,作为世界大国的中美,经济深度融合,共同肩负着促进世界和解和平与繁荣的重要责任,彼此尊重、平等相待、合作共赢才是硬道理。中国表示需要合作解决贸易摩擦,这才是一个负责任大国的姿态。

板门店

65年前的《朝鲜停战协定》,使名不见经传的板门店一夜成名,这里是朝韩的军事分界线,也是世界上地雷分布密度最高的地区。2018年,随着朝美关系和朝韩关系的缓和,朝韩发表《板门店宣言》,宣布将从板门店移除所有地雷,撤走所有岗哨和武器。板门店见证了朝鲜战争的爆发和朝鲜半岛的分裂,也预示着朝韩关系的改善与和解。作为朝韩近邻和东北亚地区的一员,中国欢迎朝韩改善关系的努力,也愿意为此提供必要支持。

伊核协议

《伊朗核问题协议》,一个凝结联合国安理会五个常任理事国与伊朗多方心血的协议,一个经过十年谈判才达成的解决伊朗核问题的协议,一个特朗普上台后多次表示要退出的协议。2018年,美国为修改伊朗核协议设定了最后期限,随后宣布退出伊核协议,重启对伊朗制裁。对于美国的单边行为,其他各方纷纷表示遗憾或批评,伊朗与欧盟仍在磋商是否继续维持协议。伊核协议并不完美,但在没有找到更好的替代之前,抛弃这份具有约束力的协议并不明智。

区块链

一种计算机技术的新型应用模式,主要解决的是交易的信任和安全问题。自2008年首次提出区块链概念以来,这项技术快速发展并在全球范围内广泛应用,如支持公司开展业务,打击来自他国的假冒商品,帮助维持云数据在云环境中更安全,甚至正在改变多国政府记录、存储和共享敏感数据的方式。在全球化、信息化和数字化时代,区块链代表了一种新的技术发展方向,为推动世界经济与国际合作提供了一个新的机会。

世界杯

俄罗斯世界杯燃爆了2018年的夏天。人们在为精彩纷呈比赛而呐喊,为德国队小组垫底出局而惋惜,为法国队夺冠而喝彩,也为随处可见的“中国制造”、琳琅满目的中国品牌而骄傲。2018年的世界杯虽然已落下帷幕,但留给我们的许多精彩瞬间却不曾被忘记。世界杯已经成为中国人民的一味调味剂,为人们的文化和生活注入了新的激情,让人意犹未尽、余味无穷。


“汉语盘点2018”国内词解读

改革开放四十年

这是世界人口第一大国的脱贫致富奔小康,更是思想观念的解放和社会创造力的泉涌。从恢复高考到包产到户,从喇叭裤到迪斯科,从高铁到电子商务,40年间的一切,让过来人眼花缭乱又百感交集。“虽然我们已走过万水千山,但仍需要不断跋山涉水”,未来40年,只要精诚团结,共同奋斗,没有任何力量能够阻挡中国人民实现梦想的步伐!

锦鲤

转发锦鲤求好运。当商家将“转发抽奖”与“锦鲤”结合在一起吸引眼球后,一夜之间,网络掀起了转发“锦鲤”图片求保佑“有好事发生”的狂欢。网民相信锦鲤能够给带来好的运气,对这个文化符号有了娱乐和功利的需求。锦鲤从一种观赏的鱼衍生为好运的象征,互联网让锦鲤有了新内涵,隐含着新时代人民群众对美好生活的寄托和向往。

进博会

无论是“广结良缘”的参展商,还是“满载而归”的采购商,共赴这场“东方之约”:万商云集合作共赢。这是世界各国展示国家形象的窗口、开展国际货物和服务贸易的平台。从“卖全球”到“买全球”,当此保护主义、单边主义抬头,经济全球化蒙上阴影之时,进博会传达的信息显而易见:中国一以贯之的开放姿态,坚定不移奉行互利共赢的初心不变。

佛系

“佛系恋爱”“佛系人生”“佛系养生”“佛系养鱼”层出不穷。这也可以、那也行,无欲无求、不争不抢、看淡一切的“佛系”,有人将之作为一种人生态度,有人将之作为对生活的吐槽,有人将之视为对压力的释放。只要自己感觉舒适,什么都行。能够调侃自己也是一种积极向上,社会需要对自己调侃的幽默感,人生有时也需要闲看庭前花开花落的佛系生活。

民营经济

2018年,关于民营经济各种论调沸沸扬扬,民营经济走过了不平凡的一年。习近平总书记的讲话为民营经济发展一锤定音,民营经济只能壮大不能弱化,任何否定、怀疑民营经济的言论不符合党的大政方针。只要正确认识民营经济的发展困难,振奋民营企业家经营发展的精气神,民营经济就一定能够走向更加广阔的舞台,呈现更加旺盛的生机和活力。


《品读石家庄》:品味城市文化性格 读解人文精神特质

12月7日,《品读石家庄》出版座谈会在京举行。

《品读石家庄》是一部深入诠释和解读河北省省会——石家庄城市文化性格、人文精神的书籍。该书分五个部分:开篇:介绍写作的主旨和原由;上篇,读读这座城。讲述这座城市的前世今生,城市的由来及治所的演变,城市发展脉络、代表符号及其经济血脉;中篇:品品这里的人。讲述市民从哪里来,市民多重成分构成,原住民及移民融合形成的文化个性,剖析这一方水土滋养的文化性格与气质特点,探寻人文精神的文化源头;下篇:说说这儿的事。讲述承载着石家庄人文精神和文化气质的故事,其中有,慷慨悲歌的古中山国、千古之美的正定古城、闻名中外的赵州桥和柏林寺、著名的革命圣地西柏坡,等等,都令人荡气回肠,感慨万分;延续篇:总结反思城市人文精神的优势和不足,探讨完善提升城市文化品格的路径和方法。

《品读石家庄》一书,是人民出版社在京津冀协调发展的大背景下、出版的第一部关于石家庄城市文化方面的书籍,对于在更大范围了解认知京津冀地区另一座重要城市——石家庄的历史文化及其人文特质,助推相关区域、领域的改革开放、经济社会发展,将起到积极作用。

文化部原常务副部长、中国文联原党组书记高占祥为该书作序。中国书协主席苏士澍为该书题写了书名。

作者孙万勇长期工作、生活在石家庄,对这座城市有着深厚的感情,特别是他深度参予过城市改革发展的过程,对于认识文化在城市发展中的引领作用方面,有着厚重的积累、独特的视角和深度的思考。一直以来,他积极推进石家庄历史文化研究和探索,先后主编《石家庄通史》、《石家庄历史名人》等书籍,策划并组织拍摄了《璀璨时空》、《正定》等大型文献纪录片,均产生了广泛而热烈的社会影响。

本书有以下几个特点:

——透过历史厚度挖掘人文精神的深度。本书不是简单地普及石家庄的历史与文化,而是深入里层,透过千年历史的润泽,透过改革开放四十周年的历程,从绵绵不断的文脉中,从风土人情、重大事件和生动鲜活的故事中,寻找并提炼出这座城市独特的文化品格和人文气质,以及她的文化渊源和演变,诠释她人文精神的内涵。

——全面辩证地剖析石家庄人文精神的特质。作者在冷静中蕴藏着大爱,力求客观、准确地阐释石家庄“人格”。既反映她人文精神中光鲜靓丽的一面,也不“为亲者讳”,不回避文化性格中不够出彩的一面,既展示她历史上的辉煌,也如实总结令人唏嘘的教训,既有改革开放成功的探索,也有失误挫折的反思,把一个真实多彩的城市展现于世人。同时,就如何完善城市文化性格和人文精神,使之扬长避短、与时俱进,更加适应新时代特点而行稳致远,提出了认真严肃的思考,颇启迪思智,发人深省。

——细品慢读求新,述事深入浅出。社科类书籍容易陷入单调、枯燥的套路,作者力避文稿学术化、甚至公文化的倾向,而是以历史事实为基础,以文化品格和人文精神为主线,以理性的品味研读为方法,以轻松的笔调、散文化的写法、讲故事的形式,将一座城市文化品格娓娓道来。其中有许多生动的历史故事和智性的生活情趣,小中见大,深入浅出,力争满足不同读者的欣赏需求,在阅读中得到愉悦之感,在启迪中收获满满。


回归教育 传播文化 让古老书院活在当下

光明网记者 贺梓秋

书院是中国古代独具特色的一种教育形式。其始于唐,兴于宋,至南宋时发展成熟,经元、明、清直至近代改制为学堂。在千年学脉的绵延赓续中,书院传承着教书育人、以文化人和传道授业、兼济天下的思想与精神。上世纪八九十年代起,书院重回读书人视野:传统书院逐步修复并开展活动,当代新建书院也随着传统文化的复兴而不断涌现。据不完全统计,目前两者数量已达2000余所。如何让书院“活”在当下、为传承中华优秀传统文化作出更大贡献,成为当今书院探索的重要方向。

11月24日—12月2日,由中央网信办指导的“文脉颂中华·书院@家国”网络传播活动,组织20余家媒体记者,先后探访了岳麓书院、石鼓书院、鹅湖书院、白鹿洞书院、问津书院、嵩阳书院等知名书院,一窥中国书院古为今用的探索与实践。

“活的书院”与“岳麓模式”

在今日书院之热中,岳麓书院成为一个范例式的存在。其与教学科研相结合的文物保护、利用的模式,被称为“岳麓书院模式”。

岳麓书院,以山为名,自北宋以来办学不辍、英才辈出。自1901年清政府推行新政、改书院为学堂,岳麓书院也在两年后改制为湖南高等学堂,1926年发展为湖南大学,融入近代教育血脉。然而到上世纪40年代后,岳麓书院院宇渐废,环境和建筑遭到破坏,丧失了原有功能。

1979年,湖南省政府委托湖南大学,开始对岳麓书院进行修复管理。“我们的思路是,不仅要复原古代建筑,更要恢复传统书院的功能。”岳麓书院院长肖永明说,“岳麓书院要把教育办学和学术研究结合起来,文化传播功能也应当逐渐恢复。”

“一个活的书院”成为岳麓书院恢复发展的目标。

30余年,从“岳麓书院修复办公室”,到“岳麓书院研究室”,到“岳麓书院文化研究所”,最后到湖南大学岳麓书院,一步步聚集人才、开展研究、恢复教学。如今的岳麓书院,作为湖南大学的二级学院,人才培养、学术研究、文物保护、社会服务四大事业的互相支撑、良性互动,让这座千年学府弦歌不绝,成为古老书院现代转型的典范。

“惟楚有才”,今日旨归

经过上世纪的大力修复,岳麓书院现完整保存了包括正门、二门、讲堂、斋舍、御书楼、文庙等在内的古建筑群,收藏文物近2600件(套)。肖永明介绍,作为全国重点文物保护单位,岳麓书院把文物保护作为各项事业的基础,充分保护并利用文物。其中,旅游开放工作既是题中之义,也是发挥书院社会服务功能的重要方式。

“书院实体,包括建筑、碑刻、楹联、匾额及空间布局等,都是中国古代文化的重要载体,可以让人从多个层面对中国传统文化产生直观、感性的认识”。

“本科时来岳麓书院玩,以为只是个有名的景点。”岳麓书院博士生赵伟说。在他后来准备报考中国思想文化史方向的研究生时,才知道“原来游客熙熙攘攘的岳麓书院也在办学”,且学科特色十分明显,这让他最终选择来到这里读书。

时至今日,岳麓书院现有专职教师近70人,学生300余人,下设历史学系、考古文博学系、哲学系,形成了从本科、硕士、博士到博士后的完整的人才培养格局。

在岳麓书院读书是什么体验?“红砖瓦墙、绿树环绕,带着古代书院远离尘世喧嚣的静谧。”赵伟说,“上课的桌椅古色古香,但现代的多媒体教学设备也一应俱全。”

文庙大成殿后,竖着“教学区域 游客止步”的牌子,推门而入——明伦堂、崇圣祠和文昌阁,便是书院研究生上课的主要场所;文庙两庑也作为图书馆和自习室使用。书院的最高建筑御书楼,现存藏书6万余册,仅供书院教研人员及学生使用。

“惟楚有才,于斯为盛,不只是岳麓书院的旧时写照,更应该是今后努力的方向。”肖永明如此说。在培养人才方面,岳麓书院致力于充分发挥其接通传统与现代的优势,一方面从传统书院教育中吸取智慧、挖掘资源,另一方面立足高等教育发展的现实,适应时代需求。

传统书院教育提倡自由讲学、自由研讨,尊重学生禀赋和个性差异、注重因材施和道德品行培养,密切的师生关系带来的影响渗透到学生为学为人的方方面面。这在现代大学教育中多少有所缺失。基于这些思考,岳麓书院进行了一系列探索,将传统书院的教育理念融入现代大学教育体制之中。

如设立由学业导师、班导师、生活导师和学业兴趣导师构成的本科生导师制,促进师生交流;强调“习礼育人”,通过“三祭三礼”来传承优秀传统文化与价值观念;组织常态化、制度化的“讲会”和“读书会”,鼓励师生之间、同学之间的切磋商讨、交流论辩……

由此,书院对学生的影响是耳濡目染的。“岳麓书院学规,我们每个人都耳熟能详。”赵伟说,“有意思的是,学规最后一句‘疑误定要力争’,成了我们开读书会、讨论会时经常引用的一句话。只要这句话蹦出来,就少不了一场争论。”

文人担当,“斯文在兹”

同时,学术研究与教育教学亦不可分割。千余年来,历代先贤在岳麓书院极深研几、创新儒学,不仅提升了儒学理论的思维高度,亦推进了中国学术的发展。

今天的岳麓书院也以发展相关高层次学术研究为要旨,从研究书院本身出发,逐渐扩展研究范围,在书院文化、湖湘文化、经史子学等领域取得了种种成就。现拥有中国历史研究所等10个科研机构,并获得多个国家社科基金、教育部重点项目,“大约占了湖南大学总成果的三分之一”。肖永明说。

御书楼背后的屈子祠,白墙灰瓦,竹林冬翠,泉涧清幽,是做学问的好去处。“书院是我们独特的文化学术资源,必须充分地进行挖掘和发挥。”岳麓书院教授邓洪波说。他来到岳麓书院已30余年,人称“邓书院”,乃因其对书院学问研究之深。

他目前在做的,是对现存书院文献进行全面、系统的整理和研究。这在他看来已是“迫在眉睫”之事。据初步统计,现存书院文献至少在1500种以上,散落各处,大量不为人知或损毁严重。近十几年来,虽然书院研究有日渐兴盛之势,但尚不够深入全面,也与目前所见书院文献资料并不丰富有关。

于是,他带领团队花费数年时间,前往全国各地及海外,搜集文献底本,以影印和点校的方式,整理了约1200种文献,同时对书院文献展开基础性研究,力图初步构建书院文献体系的框架,呈现书院文献的全貌,为今后学者们的研究提供方便。

“斯文在兹”,这不仅是古时学术高地的辉煌场面,也有当今学者与师生的心血凝结。肖永明介绍。自上世纪90年代末开始,岳麓书院便开展电视讲学节目“千年论坛”,后又陆续开设“明伦堂讲会”“岳麓书院讲坛”等公共活动;并抓住互联网机遇,面向全球打造“互联网+国学”传播平台;同时通过与政府部门、中小学开展合作研究与教学,举办“祭孔大典”等,多方位面向大众,普及传统文化。传道济民、经世致用、以文化人等先贤传统得以被重视、继承,也让古老书院焕发青春,为当代文化建设、中华文明复兴、民族精神家园构建作出独特贡献。

书院转型,关键在“人”

“这些古代知名书院,虽然在社会教化和文化传播方面做了许多服务性、普及性工作,但在创造性工作上还有很大空间。”邓洪波认为,与这些书院的旧时名望相比,目前的影响力还远远不够。“关键在于没有人,包括读书的人、研究的人。”

中国书院本是读书人进行文化积累、研究、创造与传播的文化教育组织。“回归教育是书院最好的发展方向。”邓洪波主张,书院可以成为现行教育体制的补充,知名传统书院尤其可与高校结合,聚拢人才,进行高水平的学术研究和文化创造。九江学院教授李宁宁谈到,九江学院作为白鹿洞书院属地的高校,已与其管理单位开展各方面合作,弥补学术研究等方面的不足。

由于传统书院归属不一,文保部门、旅游部门乃至园林部门都有,理念和做法也各不相同,实际上偏离了教育的实质。邓洪波认为,在体制上,还需要政府加强认识,有效介入,整合资源。并且,现代新建书院大多由民间力量兴办,还缺乏应有的秩序和完善的发展体系,也需要政府的有效引导和管理。

与书院兴起相伴随的,是人们对传承书院精神的关注。而传承的前提是弄清书院精神的内涵。书院“复活”的到底是形式还是精神?这也是当前书院复兴所面临的重要问题。“如果仅仅满足于重新修复书院,将其纳入所谓的文化旅游,或硬生生地将四书五经纳入学校课程,这与书院精神是不相符的。”邓洪波说。“书院不能成为简单的读经场所。”李宁宁认为,目前,书院在传播优秀传统文化方面,还面临人才匮乏、传播方式单一、传播内容形式化等问题。

面对当前传统文化传播中出现的一些混乱现象,书院作为中华优秀传统文化的重要源头和载体,也有责任去伪存真、进行纠偏。“我们对传统文化的认识不能仅仅停留于‘琴棋书画诗酒茶’这样‘物’的层面。这是传统文化的一部分,但不是主流,更不是书院的主流。”邓洪波认为,中国现今书院的发展,一方面需要有学识、有研究精神、不专注利益的学者进行潜心研究和大力传播;另一方面也需要书院静下心来,思考什么才是书院之本。

在书院再现复兴之势的今天,邓洪波特别强调书院的文化担当。“‘传斯道以济斯民’的襟怀和‘修身、齐家、治国、平天下’的担当,是书院精神的重要内容。我们更要以发扬光大民族优秀文化为己任,在新形势下再践行‘为天地立心,为生民立命,为往圣继绝学,为万世开太平’的伟大抱负”。

《光明日报》( 2018年12月08日 04版)


王玉梅:蜀地川剧梅花开

王玉梅:蜀地川剧梅花开。视频剪辑:任予飞

  “我从小就喜欢唱歌。小时候家里有一部录音机,我就经常偷偷跟着录音机唱歌。当时一有新歌,听两遍我就学会了。”谈起从艺经历,国家一级演员,成都市川剧研究院副院长王玉梅这样对记者娓娓道来,“最早发现我天赋的人是我姐姐。我姐姐听到我在家里唱歌,就跟家里人说我唱歌很好听,父母这才注意到我很有艺术天分。”

王玉梅带妆照。采访对象供图

  1988年,王玉梅的父亲在街头看到一份四川省川剧学校泸州点招收川剧学员的招生简章,想着家里的女儿喜欢唱跳,立马就把这个消息带回了家。王玉梅顿时觉得看到了梦想的曙光。经过一段时间的准备,她顺利通过了初试。

  可谁成想,就在复试前夕,王玉梅迎来了变声期。在复试中唱《信天游》和《黄土高坡》时,无论她怎么使劲儿,高音始终唱不上去。不出所料,王玉梅落选了。“那时候,我特别伤心,觉得自己的梦想就这么破灭了。”王玉梅回忆起那段小挫折时说。

  父亲把女儿的闷闷不乐看在眼里,问女儿是否有决心走这条路。王玉梅不假思索地回答“是”。小姑娘如此坚定,哪怕校方后来虽然同意她“试读”,但明示表现不好就会被随时退回,都毅然接受。

王玉梅上妆。采访对象供图

  王玉梅憋着口气,进入学校后异常刻苦。由于没有任何基础,她在练习基本功时要经受很多痛苦,韧带拉伤是家常便饭。可她都咬牙忍住了。在别的同学出去玩儿时,她就在练功房勤加训练。川剧主角对表演者身高有一定要求,因为王玉梅长得娇小,差点被转到帮腔专业。为了弥补身高不足,不服输的她就在平日里穿着高鞋训练,这么一来,她的训练难度比别人高了很多。

  “那时候年纪小,自己一个人在外面读书就算了,还要在冬天里泡着冷水洗衣服,料理自己的生活。练功苦、生活苦,可我为了梦想,什么苦都能吃。”王玉梅说。

  苦心人,天不负。第一年学期末,王玉梅文武兼备,各科成绩都非常优秀,获得了年度“三好学生”,顺利地留在了学校。

  读书的第四年,王玉梅被分配到了自贡市川剧团。当时剧团为了提高团员整体水准,特聘了许多京剧老师来教授学员们京剧基本功和京剧剧目,以戏带功。这使得王玉梅学到了许多在学校里没有学到的专业知识,川剧业务水平也得到了飞速提升。“酒香不怕巷子深”,优秀的演员不怕得不到赏识。很快,王玉梅和同学们就得到了出国表演的机会。

  1994年,王玉梅幸运地参演了《中国公主杜兰朵》,并以这部剧参加了中国小百花越剧节。这是王玉梅的首次亮相,一经亮相,她就“火了”。接下来的几年,各种奖项纷至沓来,这让王玉梅快速地在川剧届崭露头角,受到了业内外一致好评。

王玉梅剧照。采访对象供图

  1998年2月,自贡市川剧团接到邀请,赴京上演《中国公主杜兰朵》,与张艺谋执导的意大利歌剧《图兰多》进行川剧与歌剧的首次“世界性对话”。7月酷暑难耐,为确保最佳演出效果,王玉梅和全体演职员投入了艰苦的封闭式排练,每天长达12个小时。

  1998年9月2日晚,《中国公主杜兰朵》在全国政协大礼堂首演,王玉梅精彩的表现令无数戏迷为之倾倒,该剧目一时间轰动全国。王玉梅也因此成为了当时川剧舞台最耀眼的新星,获得了“川剧公主”的雅号。

  那时的王玉梅和自贡市川剧团人前风光无限,前途无量。可没人知道王玉梅和她的剧团那时正面临着尴尬窘境。

  当时自贡市川剧团经济环境一般,所有人都知道到北京演出是非常好的机会,可去北京花费巨大,川剧团实在捉襟见肘。就在大家愁眉不展时,一些团员自发把自己的积蓄拿了出来,东拼西凑才把去北京的差旅费攒了出来。

  在很多剧团因不景气解散的时候,自贡市川剧团的团结一心,让王玉梅感动至今,每每提及直道感恩。

  因气候差异,王玉梅刚到北京没多久就犯了过敏性鼻炎,难以俯卧入睡,可王玉梅还是克服了所有不适完成了演出。困难种种,对现在的王玉梅而言,都已成为了她最深刻的青春记忆。

  2002年,王玉梅进入了成都市川剧团。说起来,那时的她一直有个梦想——拿梅花奖,在戏校时她就心有牵挂。2010年,经多年准备,王玉梅终于争取到了参赛权,她最终决定以《燕燕》一剧参赛。说起这出戏,王玉梅直呼有缘。在最初开始准备梅花奖时,接连有三位老师向她提议以《燕燕》参赛,可那时的她甚至没听过这戏。直到有一天,中央电视台戏曲频道播出京剧《燕燕》的电影版,恰逢王玉梅和《燕燕》的剧作者徐棻在上海共同演出,两人就住隔壁。一看到《燕燕》播出,徐棻连忙到隔壁敲响了王玉梅的房门说道:“你快看,电视上在播《燕燕》。”就这样,王玉梅才与这出戏正式结下了不解之缘。凭借一出《燕燕》,王玉梅在强手如林的比赛中脱颖而出,一举摘下了垂于心头多年的那朵梅花。

生活中的王玉梅。采访对象供图

  “可再往上看,还有‘二度梅’和‘大梅花’。再看看其他演员的演出以及他们对自己艺术生涯的体会和总结,我才深深地体味到什么叫艺海无涯。”完成梦想后,王玉梅并没有自满。

  2012年,王玉梅在参加一次会议时,就现今川剧演员培养提出了很多独特见解,想法一经提出,立即受到了多方重视。同年,成都市文化局便出台了相关的川剧人才培养方案。作为川剧事业中的佼佼者,王玉梅成为了新演员选拔培养的主要负责人。从选拔至培训,王玉梅全程参与。历经4年,这批承载了王玉梅心血的学员成了中国川剧事业的新鲜血液,填补了演员断档、解决了人才断代的问题。

  为了更好地将川剧推至全国,王玉梅以川剧为基础作出新式改良,她或选择辅以气势恢宏的西洋交响乐与传统川剧交织,或紧追当下脍炙人口且意境优良的现代歌曲以传统技法传唱。新旧相辅,传统与现代相交,王玉梅用对川剧的热爱与赤诚打磨出一件又一件川剧精品。“现在有很多年轻人喜欢川剧,他们不仅紧追每场演出,还自己研究川剧唱腔唱法,有的还会自己买专业的书籍钻研,别提有多专业了。”王玉梅欣慰地说。

  王玉梅用信念与坚守涵养川剧这一中华瑰宝,使其在国人面前熠熠闪光;多元文化向荣时,她用胸怀与关爱培育新一代守护者,为川剧传承与发扬不懈续航。“我们已经坚持做了十几年的‘川剧进校园’,有的中小学开设了川剧课程,有的学校下课铃声都是由川剧改编而成,我相信以后会有越来越多年轻人了解川剧,爱上川剧。”王玉梅这样期待。