彭荆风长篇小说《太阳升起》研讨会在京举行

人民网北京12月12日电(记者虞金星)由文艺报社、中国作协创研部、作家出版社、云南省委宣传部、云南省文联共同主办的“彭荆风长篇小说《太阳升起》研讨会”今日在京举行。中国作协主席铁凝,云南省文联党组书记、常务副主席李勇,中国作协副主席白庚胜出席会议并致辞。柳建伟、叶梅、白烨等近30位专家、学者参与研讨,会议由中国作协书记处书记吴义勤、文艺报社总编辑梁鸿鹰主持。

铁凝代表中国作家协会向已故作家彭荆风表示怀缅,也向此次研讨会的举办表示祝贺。她回忆起一年前到云南进行党的十九大精神宣讲调研时专程探望彭荆风先生的场景,所见一切,仍历历在目。铁凝说到,我们聚在这里研讨彭荆风先生最后的这部作品《太阳升起》,以这样一种特别的方式,追忆和缅怀彭老先生,研究他的文学创作,从他的创作道路中汲取有益的启示,这是一件非常有意义的事情。

她讲到,彭荆风先生一生热爱文学,从未间断过写作。一方面,他积极投身国家解放事业,建国后一直坚持守在边防第一线,保持着与人民群众的密切联系;另一方面,他大量阅读文学作品,尤其是经典文学作品,国内的、国外的、先锋的、传统的,阅读让他的作品呈现出多样的艺术风貌。铁凝说,彭老已经远行,他给我们留下一笔宝贵的文学遗产,也给我们留下为人为文的精神风范。我们要通过研讨彭老的作品,学习彭老对于创作的执着、严谨和担当,学习他为人为文的表里如一,学习他以人民为中心,将创作深深扎根于人民之中的文学精神。我们要把学习所得运用到自身创作中,努力创作出无愧于时代、无愧于人民的精品力作。

李勇在致辞中说,彭荆风的离世,是云南文学界的重大损失,也是中国文坛的损失。彭荆风毕生从事文学创作,他将自己的全部奉献给了他所热爱的文学事业。他对创作的孜孜以求、对文学倾其一生的热爱和坚守,为我们树立了榜样,值得每一位写作者学习。60多年来,他扎根云南、情系云南,用文字描述云南拉祜族、哈尼族、佤族、景颇族等少数民族独特而丰富的人文,描述滇缅公路、滇越铁路,以及中国远征军等苦难而悲壮的历史,他是云南边地军旅文学开拓者之一,也是集大成者之一。《太阳升起》是彭荆风的遗作,也是他倾注心力最多,寄托愿望最深的作品。他说到,作家出版社出版了这部作品,它沉甸甸地摆放在我们面前,也摆放在时代面前,这既是对彭老的告慰,更是对他的深深怀念。

白庚胜说到,每个时代应该有每个时代的高峰,每个国家每个民族都会出现自己的高峰,彭荆风先生就是西南军区,也是云南的一座高峰。这座高峰追逐着我们共和国的成长历史,书写了我们民族翻身解放、从世界的边缘走入世界中心的整个过程。他说,作为一个军人,彭荆风的一身正气令人崇敬,对作家,尤其是对军旅作家,他是标杆一样的存在。

长篇小说《太阳升起》是彭荆风酝酿60年,写作20多年的一部“大作品”。小说写佤族人民的生活、风俗,详尽地描绘了边地民族的生活方式、情感方式、民情习俗和宗教信仰等方面,又不止于对“异风奇俗”的炫示和猎奇式展览,而是将其放在民族历史性变革的重大时刻,获得更真实、更深刻、更具历史性品质的反映。因有重大历史背景为依托,这部小说产生了以小见大、以点带面的奇妙的效果,叙事流畅生动、引人入胜,同时也深刻反映出当时复杂微妙的形势,更表现了中国人民解放军努力团结各族人民的智慧和真心、保家卫国的勇气和能力。

近30位专家、学者围绕彭荆风的长篇小说《太阳升起》进行了深入的研讨。与会专家认为,彭荆风是一个将少数民族文学与军旅文学紧密结合的、有整体文学视野的作家,他的小说具有很高的辨识度。彭荆风一直坚守着自己的文学初心与文学信仰,小说风格一以贯之,具有朴素、稳健、真诚的审美品格,这是非常可贵的文学品质。专家们说到,《太阳升起》选取当年民族工作组开展工作过程中一个有代表性的小片断,展示出彭荆风对于世界的看法,对于人生的看法,对于社会流变的看法。小说中每一个人物的经历和命运在推动着情节的发展,他们的性格、处境决定着他们的行为,而他们的行为又影响着整个故事的走向。

彭荆风一生的写作集中在云南这块土地上,集中在部队官兵身上,集中在边地少数民族身上,但是他的作品又不局限于一时一地,而是开阔的、深邃的。他始终用深情的笔触书写着人情、人性与人心,他给我们留下了短篇小说集《当芦笙吹响的时候》《边寨亲人》《佧佤部落的火把》《驿路梨花》,中篇小说集《雾茫茫》《云里雾里》,长篇小说《鹿衔草》《绿月亮》《孤城日落》,长篇纪实文学《滇缅铁路祭》《挥戈落日》《解放大西南》《旌旗万里》等二十余部作品,在文学的事业上他从未停歇,他保持着极有温度的创造力直到自己生命的终结。

胡平、黄尧、缪开和、王干、李朝全、程绍武、颜慧、徐可、刘琼、纳杨、丁小炜、付秀莹、潘灵、宋家宏、李朝德、邱振刚、石一枫、傅逸尘、王林、段博原、罗静文、姚颖、和晓梅、彭鸽子、彭楹文等参与研讨。


“汉语盘点2018”国际词解读

贸易摩擦

2018年,美国将“贸易大棒”举得高高,屡屡用本国法律挑战WTO框架,对进口铝钢产品增收关税,对部分中国产品增收关税。各国纷纷批评,中国坚决反制。其实,作为世界大国的中美,经济深度融合,共同肩负着促进世界和解和平与繁荣的重要责任,彼此尊重、平等相待、合作共赢才是硬道理。中国表示需要合作解决贸易摩擦,这才是一个负责任大国的姿态。

板门店

65年前的《朝鲜停战协定》,使名不见经传的板门店一夜成名,这里是朝韩的军事分界线,也是世界上地雷分布密度最高的地区。2018年,随着朝美关系和朝韩关系的缓和,朝韩发表《板门店宣言》,宣布将从板门店移除所有地雷,撤走所有岗哨和武器。板门店见证了朝鲜战争的爆发和朝鲜半岛的分裂,也预示着朝韩关系的改善与和解。作为朝韩近邻和东北亚地区的一员,中国欢迎朝韩改善关系的努力,也愿意为此提供必要支持。

伊核协议

《伊朗核问题协议》,一个凝结联合国安理会五个常任理事国与伊朗多方心血的协议,一个经过十年谈判才达成的解决伊朗核问题的协议,一个特朗普上台后多次表示要退出的协议。2018年,美国为修改伊朗核协议设定了最后期限,随后宣布退出伊核协议,重启对伊朗制裁。对于美国的单边行为,其他各方纷纷表示遗憾或批评,伊朗与欧盟仍在磋商是否继续维持协议。伊核协议并不完美,但在没有找到更好的替代之前,抛弃这份具有约束力的协议并不明智。

区块链

一种计算机技术的新型应用模式,主要解决的是交易的信任和安全问题。自2008年首次提出区块链概念以来,这项技术快速发展并在全球范围内广泛应用,如支持公司开展业务,打击来自他国的假冒商品,帮助维持云数据在云环境中更安全,甚至正在改变多国政府记录、存储和共享敏感数据的方式。在全球化、信息化和数字化时代,区块链代表了一种新的技术发展方向,为推动世界经济与国际合作提供了一个新的机会。

世界杯

俄罗斯世界杯燃爆了2018年的夏天。人们在为精彩纷呈比赛而呐喊,为德国队小组垫底出局而惋惜,为法国队夺冠而喝彩,也为随处可见的“中国制造”、琳琅满目的中国品牌而骄傲。2018年的世界杯虽然已落下帷幕,但留给我们的许多精彩瞬间却不曾被忘记。世界杯已经成为中国人民的一味调味剂,为人们的文化和生活注入了新的激情,让人意犹未尽、余味无穷。


“汉语盘点2018”国内词解读

改革开放四十年

这是世界人口第一大国的脱贫致富奔小康,更是思想观念的解放和社会创造力的泉涌。从恢复高考到包产到户,从喇叭裤到迪斯科,从高铁到电子商务,40年间的一切,让过来人眼花缭乱又百感交集。“虽然我们已走过万水千山,但仍需要不断跋山涉水”,未来40年,只要精诚团结,共同奋斗,没有任何力量能够阻挡中国人民实现梦想的步伐!

锦鲤

转发锦鲤求好运。当商家将“转发抽奖”与“锦鲤”结合在一起吸引眼球后,一夜之间,网络掀起了转发“锦鲤”图片求保佑“有好事发生”的狂欢。网民相信锦鲤能够给带来好的运气,对这个文化符号有了娱乐和功利的需求。锦鲤从一种观赏的鱼衍生为好运的象征,互联网让锦鲤有了新内涵,隐含着新时代人民群众对美好生活的寄托和向往。

进博会

无论是“广结良缘”的参展商,还是“满载而归”的采购商,共赴这场“东方之约”:万商云集合作共赢。这是世界各国展示国家形象的窗口、开展国际货物和服务贸易的平台。从“卖全球”到“买全球”,当此保护主义、单边主义抬头,经济全球化蒙上阴影之时,进博会传达的信息显而易见:中国一以贯之的开放姿态,坚定不移奉行互利共赢的初心不变。

佛系

“佛系恋爱”“佛系人生”“佛系养生”“佛系养鱼”层出不穷。这也可以、那也行,无欲无求、不争不抢、看淡一切的“佛系”,有人将之作为一种人生态度,有人将之作为对生活的吐槽,有人将之视为对压力的释放。只要自己感觉舒适,什么都行。能够调侃自己也是一种积极向上,社会需要对自己调侃的幽默感,人生有时也需要闲看庭前花开花落的佛系生活。

民营经济

2018年,关于民营经济各种论调沸沸扬扬,民营经济走过了不平凡的一年。习近平总书记的讲话为民营经济发展一锤定音,民营经济只能壮大不能弱化,任何否定、怀疑民营经济的言论不符合党的大政方针。只要正确认识民营经济的发展困难,振奋民营企业家经营发展的精气神,民营经济就一定能够走向更加广阔的舞台,呈现更加旺盛的生机和活力。


《品读石家庄》:品味城市文化性格 读解人文精神特质

12月7日,《品读石家庄》出版座谈会在京举行。

《品读石家庄》是一部深入诠释和解读河北省省会——石家庄城市文化性格、人文精神的书籍。该书分五个部分:开篇:介绍写作的主旨和原由;上篇,读读这座城。讲述这座城市的前世今生,城市的由来及治所的演变,城市发展脉络、代表符号及其经济血脉;中篇:品品这里的人。讲述市民从哪里来,市民多重成分构成,原住民及移民融合形成的文化个性,剖析这一方水土滋养的文化性格与气质特点,探寻人文精神的文化源头;下篇:说说这儿的事。讲述承载着石家庄人文精神和文化气质的故事,其中有,慷慨悲歌的古中山国、千古之美的正定古城、闻名中外的赵州桥和柏林寺、著名的革命圣地西柏坡,等等,都令人荡气回肠,感慨万分;延续篇:总结反思城市人文精神的优势和不足,探讨完善提升城市文化品格的路径和方法。

《品读石家庄》一书,是人民出版社在京津冀协调发展的大背景下、出版的第一部关于石家庄城市文化方面的书籍,对于在更大范围了解认知京津冀地区另一座重要城市——石家庄的历史文化及其人文特质,助推相关区域、领域的改革开放、经济社会发展,将起到积极作用。

文化部原常务副部长、中国文联原党组书记高占祥为该书作序。中国书协主席苏士澍为该书题写了书名。

作者孙万勇长期工作、生活在石家庄,对这座城市有着深厚的感情,特别是他深度参予过城市改革发展的过程,对于认识文化在城市发展中的引领作用方面,有着厚重的积累、独特的视角和深度的思考。一直以来,他积极推进石家庄历史文化研究和探索,先后主编《石家庄通史》、《石家庄历史名人》等书籍,策划并组织拍摄了《璀璨时空》、《正定》等大型文献纪录片,均产生了广泛而热烈的社会影响。

本书有以下几个特点:

——透过历史厚度挖掘人文精神的深度。本书不是简单地普及石家庄的历史与文化,而是深入里层,透过千年历史的润泽,透过改革开放四十周年的历程,从绵绵不断的文脉中,从风土人情、重大事件和生动鲜活的故事中,寻找并提炼出这座城市独特的文化品格和人文气质,以及她的文化渊源和演变,诠释她人文精神的内涵。

——全面辩证地剖析石家庄人文精神的特质。作者在冷静中蕴藏着大爱,力求客观、准确地阐释石家庄“人格”。既反映她人文精神中光鲜靓丽的一面,也不“为亲者讳”,不回避文化性格中不够出彩的一面,既展示她历史上的辉煌,也如实总结令人唏嘘的教训,既有改革开放成功的探索,也有失误挫折的反思,把一个真实多彩的城市展现于世人。同时,就如何完善城市文化性格和人文精神,使之扬长避短、与时俱进,更加适应新时代特点而行稳致远,提出了认真严肃的思考,颇启迪思智,发人深省。

——细品慢读求新,述事深入浅出。社科类书籍容易陷入单调、枯燥的套路,作者力避文稿学术化、甚至公文化的倾向,而是以历史事实为基础,以文化品格和人文精神为主线,以理性的品味研读为方法,以轻松的笔调、散文化的写法、讲故事的形式,将一座城市文化品格娓娓道来。其中有许多生动的历史故事和智性的生活情趣,小中见大,深入浅出,力争满足不同读者的欣赏需求,在阅读中得到愉悦之感,在启迪中收获满满。


回归教育 传播文化 让古老书院活在当下

光明网记者 贺梓秋

书院是中国古代独具特色的一种教育形式。其始于唐,兴于宋,至南宋时发展成熟,经元、明、清直至近代改制为学堂。在千年学脉的绵延赓续中,书院传承着教书育人、以文化人和传道授业、兼济天下的思想与精神。上世纪八九十年代起,书院重回读书人视野:传统书院逐步修复并开展活动,当代新建书院也随着传统文化的复兴而不断涌现。据不完全统计,目前两者数量已达2000余所。如何让书院“活”在当下、为传承中华优秀传统文化作出更大贡献,成为当今书院探索的重要方向。

11月24日—12月2日,由中央网信办指导的“文脉颂中华·书院@家国”网络传播活动,组织20余家媒体记者,先后探访了岳麓书院、石鼓书院、鹅湖书院、白鹿洞书院、问津书院、嵩阳书院等知名书院,一窥中国书院古为今用的探索与实践。

“活的书院”与“岳麓模式”

在今日书院之热中,岳麓书院成为一个范例式的存在。其与教学科研相结合的文物保护、利用的模式,被称为“岳麓书院模式”。

岳麓书院,以山为名,自北宋以来办学不辍、英才辈出。自1901年清政府推行新政、改书院为学堂,岳麓书院也在两年后改制为湖南高等学堂,1926年发展为湖南大学,融入近代教育血脉。然而到上世纪40年代后,岳麓书院院宇渐废,环境和建筑遭到破坏,丧失了原有功能。

1979年,湖南省政府委托湖南大学,开始对岳麓书院进行修复管理。“我们的思路是,不仅要复原古代建筑,更要恢复传统书院的功能。”岳麓书院院长肖永明说,“岳麓书院要把教育办学和学术研究结合起来,文化传播功能也应当逐渐恢复。”

“一个活的书院”成为岳麓书院恢复发展的目标。

30余年,从“岳麓书院修复办公室”,到“岳麓书院研究室”,到“岳麓书院文化研究所”,最后到湖南大学岳麓书院,一步步聚集人才、开展研究、恢复教学。如今的岳麓书院,作为湖南大学的二级学院,人才培养、学术研究、文物保护、社会服务四大事业的互相支撑、良性互动,让这座千年学府弦歌不绝,成为古老书院现代转型的典范。

“惟楚有才”,今日旨归

经过上世纪的大力修复,岳麓书院现完整保存了包括正门、二门、讲堂、斋舍、御书楼、文庙等在内的古建筑群,收藏文物近2600件(套)。肖永明介绍,作为全国重点文物保护单位,岳麓书院把文物保护作为各项事业的基础,充分保护并利用文物。其中,旅游开放工作既是题中之义,也是发挥书院社会服务功能的重要方式。

“书院实体,包括建筑、碑刻、楹联、匾额及空间布局等,都是中国古代文化的重要载体,可以让人从多个层面对中国传统文化产生直观、感性的认识”。

“本科时来岳麓书院玩,以为只是个有名的景点。”岳麓书院博士生赵伟说。在他后来准备报考中国思想文化史方向的研究生时,才知道“原来游客熙熙攘攘的岳麓书院也在办学”,且学科特色十分明显,这让他最终选择来到这里读书。

时至今日,岳麓书院现有专职教师近70人,学生300余人,下设历史学系、考古文博学系、哲学系,形成了从本科、硕士、博士到博士后的完整的人才培养格局。

在岳麓书院读书是什么体验?“红砖瓦墙、绿树环绕,带着古代书院远离尘世喧嚣的静谧。”赵伟说,“上课的桌椅古色古香,但现代的多媒体教学设备也一应俱全。”

文庙大成殿后,竖着“教学区域 游客止步”的牌子,推门而入——明伦堂、崇圣祠和文昌阁,便是书院研究生上课的主要场所;文庙两庑也作为图书馆和自习室使用。书院的最高建筑御书楼,现存藏书6万余册,仅供书院教研人员及学生使用。

“惟楚有才,于斯为盛,不只是岳麓书院的旧时写照,更应该是今后努力的方向。”肖永明如此说。在培养人才方面,岳麓书院致力于充分发挥其接通传统与现代的优势,一方面从传统书院教育中吸取智慧、挖掘资源,另一方面立足高等教育发展的现实,适应时代需求。

传统书院教育提倡自由讲学、自由研讨,尊重学生禀赋和个性差异、注重因材施和道德品行培养,密切的师生关系带来的影响渗透到学生为学为人的方方面面。这在现代大学教育中多少有所缺失。基于这些思考,岳麓书院进行了一系列探索,将传统书院的教育理念融入现代大学教育体制之中。

如设立由学业导师、班导师、生活导师和学业兴趣导师构成的本科生导师制,促进师生交流;强调“习礼育人”,通过“三祭三礼”来传承优秀传统文化与价值观念;组织常态化、制度化的“讲会”和“读书会”,鼓励师生之间、同学之间的切磋商讨、交流论辩……

由此,书院对学生的影响是耳濡目染的。“岳麓书院学规,我们每个人都耳熟能详。”赵伟说,“有意思的是,学规最后一句‘疑误定要力争’,成了我们开读书会、讨论会时经常引用的一句话。只要这句话蹦出来,就少不了一场争论。”

文人担当,“斯文在兹”

同时,学术研究与教育教学亦不可分割。千余年来,历代先贤在岳麓书院极深研几、创新儒学,不仅提升了儒学理论的思维高度,亦推进了中国学术的发展。

今天的岳麓书院也以发展相关高层次学术研究为要旨,从研究书院本身出发,逐渐扩展研究范围,在书院文化、湖湘文化、经史子学等领域取得了种种成就。现拥有中国历史研究所等10个科研机构,并获得多个国家社科基金、教育部重点项目,“大约占了湖南大学总成果的三分之一”。肖永明说。

御书楼背后的屈子祠,白墙灰瓦,竹林冬翠,泉涧清幽,是做学问的好去处。“书院是我们独特的文化学术资源,必须充分地进行挖掘和发挥。”岳麓书院教授邓洪波说。他来到岳麓书院已30余年,人称“邓书院”,乃因其对书院学问研究之深。

他目前在做的,是对现存书院文献进行全面、系统的整理和研究。这在他看来已是“迫在眉睫”之事。据初步统计,现存书院文献至少在1500种以上,散落各处,大量不为人知或损毁严重。近十几年来,虽然书院研究有日渐兴盛之势,但尚不够深入全面,也与目前所见书院文献资料并不丰富有关。

于是,他带领团队花费数年时间,前往全国各地及海外,搜集文献底本,以影印和点校的方式,整理了约1200种文献,同时对书院文献展开基础性研究,力图初步构建书院文献体系的框架,呈现书院文献的全貌,为今后学者们的研究提供方便。

“斯文在兹”,这不仅是古时学术高地的辉煌场面,也有当今学者与师生的心血凝结。肖永明介绍。自上世纪90年代末开始,岳麓书院便开展电视讲学节目“千年论坛”,后又陆续开设“明伦堂讲会”“岳麓书院讲坛”等公共活动;并抓住互联网机遇,面向全球打造“互联网+国学”传播平台;同时通过与政府部门、中小学开展合作研究与教学,举办“祭孔大典”等,多方位面向大众,普及传统文化。传道济民、经世致用、以文化人等先贤传统得以被重视、继承,也让古老书院焕发青春,为当代文化建设、中华文明复兴、民族精神家园构建作出独特贡献。

书院转型,关键在“人”

“这些古代知名书院,虽然在社会教化和文化传播方面做了许多服务性、普及性工作,但在创造性工作上还有很大空间。”邓洪波认为,与这些书院的旧时名望相比,目前的影响力还远远不够。“关键在于没有人,包括读书的人、研究的人。”

中国书院本是读书人进行文化积累、研究、创造与传播的文化教育组织。“回归教育是书院最好的发展方向。”邓洪波主张,书院可以成为现行教育体制的补充,知名传统书院尤其可与高校结合,聚拢人才,进行高水平的学术研究和文化创造。九江学院教授李宁宁谈到,九江学院作为白鹿洞书院属地的高校,已与其管理单位开展各方面合作,弥补学术研究等方面的不足。

由于传统书院归属不一,文保部门、旅游部门乃至园林部门都有,理念和做法也各不相同,实际上偏离了教育的实质。邓洪波认为,在体制上,还需要政府加强认识,有效介入,整合资源。并且,现代新建书院大多由民间力量兴办,还缺乏应有的秩序和完善的发展体系,也需要政府的有效引导和管理。

与书院兴起相伴随的,是人们对传承书院精神的关注。而传承的前提是弄清书院精神的内涵。书院“复活”的到底是形式还是精神?这也是当前书院复兴所面临的重要问题。“如果仅仅满足于重新修复书院,将其纳入所谓的文化旅游,或硬生生地将四书五经纳入学校课程,这与书院精神是不相符的。”邓洪波说。“书院不能成为简单的读经场所。”李宁宁认为,目前,书院在传播优秀传统文化方面,还面临人才匮乏、传播方式单一、传播内容形式化等问题。

面对当前传统文化传播中出现的一些混乱现象,书院作为中华优秀传统文化的重要源头和载体,也有责任去伪存真、进行纠偏。“我们对传统文化的认识不能仅仅停留于‘琴棋书画诗酒茶’这样‘物’的层面。这是传统文化的一部分,但不是主流,更不是书院的主流。”邓洪波认为,中国现今书院的发展,一方面需要有学识、有研究精神、不专注利益的学者进行潜心研究和大力传播;另一方面也需要书院静下心来,思考什么才是书院之本。

在书院再现复兴之势的今天,邓洪波特别强调书院的文化担当。“‘传斯道以济斯民’的襟怀和‘修身、齐家、治国、平天下’的担当,是书院精神的重要内容。我们更要以发扬光大民族优秀文化为己任,在新形势下再践行‘为天地立心,为生民立命,为往圣继绝学,为万世开太平’的伟大抱负”。

《光明日报》( 2018年12月08日 04版)


王玉梅:蜀地川剧梅花开

王玉梅:蜀地川剧梅花开。视频剪辑:任予飞

  “我从小就喜欢唱歌。小时候家里有一部录音机,我就经常偷偷跟着录音机唱歌。当时一有新歌,听两遍我就学会了。”谈起从艺经历,国家一级演员,成都市川剧研究院副院长王玉梅这样对记者娓娓道来,“最早发现我天赋的人是我姐姐。我姐姐听到我在家里唱歌,就跟家里人说我唱歌很好听,父母这才注意到我很有艺术天分。”

王玉梅带妆照。采访对象供图

  1988年,王玉梅的父亲在街头看到一份四川省川剧学校泸州点招收川剧学员的招生简章,想着家里的女儿喜欢唱跳,立马就把这个消息带回了家。王玉梅顿时觉得看到了梦想的曙光。经过一段时间的准备,她顺利通过了初试。

  可谁成想,就在复试前夕,王玉梅迎来了变声期。在复试中唱《信天游》和《黄土高坡》时,无论她怎么使劲儿,高音始终唱不上去。不出所料,王玉梅落选了。“那时候,我特别伤心,觉得自己的梦想就这么破灭了。”王玉梅回忆起那段小挫折时说。

  父亲把女儿的闷闷不乐看在眼里,问女儿是否有决心走这条路。王玉梅不假思索地回答“是”。小姑娘如此坚定,哪怕校方后来虽然同意她“试读”,但明示表现不好就会被随时退回,都毅然接受。

王玉梅上妆。采访对象供图

  王玉梅憋着口气,进入学校后异常刻苦。由于没有任何基础,她在练习基本功时要经受很多痛苦,韧带拉伤是家常便饭。可她都咬牙忍住了。在别的同学出去玩儿时,她就在练功房勤加训练。川剧主角对表演者身高有一定要求,因为王玉梅长得娇小,差点被转到帮腔专业。为了弥补身高不足,不服输的她就在平日里穿着高鞋训练,这么一来,她的训练难度比别人高了很多。

  “那时候年纪小,自己一个人在外面读书就算了,还要在冬天里泡着冷水洗衣服,料理自己的生活。练功苦、生活苦,可我为了梦想,什么苦都能吃。”王玉梅说。

  苦心人,天不负。第一年学期末,王玉梅文武兼备,各科成绩都非常优秀,获得了年度“三好学生”,顺利地留在了学校。

  读书的第四年,王玉梅被分配到了自贡市川剧团。当时剧团为了提高团员整体水准,特聘了许多京剧老师来教授学员们京剧基本功和京剧剧目,以戏带功。这使得王玉梅学到了许多在学校里没有学到的专业知识,川剧业务水平也得到了飞速提升。“酒香不怕巷子深”,优秀的演员不怕得不到赏识。很快,王玉梅和同学们就得到了出国表演的机会。

  1994年,王玉梅幸运地参演了《中国公主杜兰朵》,并以这部剧参加了中国小百花越剧节。这是王玉梅的首次亮相,一经亮相,她就“火了”。接下来的几年,各种奖项纷至沓来,这让王玉梅快速地在川剧届崭露头角,受到了业内外一致好评。

王玉梅剧照。采访对象供图

  1998年2月,自贡市川剧团接到邀请,赴京上演《中国公主杜兰朵》,与张艺谋执导的意大利歌剧《图兰多》进行川剧与歌剧的首次“世界性对话”。7月酷暑难耐,为确保最佳演出效果,王玉梅和全体演职员投入了艰苦的封闭式排练,每天长达12个小时。

  1998年9月2日晚,《中国公主杜兰朵》在全国政协大礼堂首演,王玉梅精彩的表现令无数戏迷为之倾倒,该剧目一时间轰动全国。王玉梅也因此成为了当时川剧舞台最耀眼的新星,获得了“川剧公主”的雅号。

  那时的王玉梅和自贡市川剧团人前风光无限,前途无量。可没人知道王玉梅和她的剧团那时正面临着尴尬窘境。

  当时自贡市川剧团经济环境一般,所有人都知道到北京演出是非常好的机会,可去北京花费巨大,川剧团实在捉襟见肘。就在大家愁眉不展时,一些团员自发把自己的积蓄拿了出来,东拼西凑才把去北京的差旅费攒了出来。

  在很多剧团因不景气解散的时候,自贡市川剧团的团结一心,让王玉梅感动至今,每每提及直道感恩。

  因气候差异,王玉梅刚到北京没多久就犯了过敏性鼻炎,难以俯卧入睡,可王玉梅还是克服了所有不适完成了演出。困难种种,对现在的王玉梅而言,都已成为了她最深刻的青春记忆。

  2002年,王玉梅进入了成都市川剧团。说起来,那时的她一直有个梦想——拿梅花奖,在戏校时她就心有牵挂。2010年,经多年准备,王玉梅终于争取到了参赛权,她最终决定以《燕燕》一剧参赛。说起这出戏,王玉梅直呼有缘。在最初开始准备梅花奖时,接连有三位老师向她提议以《燕燕》参赛,可那时的她甚至没听过这戏。直到有一天,中央电视台戏曲频道播出京剧《燕燕》的电影版,恰逢王玉梅和《燕燕》的剧作者徐棻在上海共同演出,两人就住隔壁。一看到《燕燕》播出,徐棻连忙到隔壁敲响了王玉梅的房门说道:“你快看,电视上在播《燕燕》。”就这样,王玉梅才与这出戏正式结下了不解之缘。凭借一出《燕燕》,王玉梅在强手如林的比赛中脱颖而出,一举摘下了垂于心头多年的那朵梅花。

生活中的王玉梅。采访对象供图

  “可再往上看,还有‘二度梅’和‘大梅花’。再看看其他演员的演出以及他们对自己艺术生涯的体会和总结,我才深深地体味到什么叫艺海无涯。”完成梦想后,王玉梅并没有自满。

  2012年,王玉梅在参加一次会议时,就现今川剧演员培养提出了很多独特见解,想法一经提出,立即受到了多方重视。同年,成都市文化局便出台了相关的川剧人才培养方案。作为川剧事业中的佼佼者,王玉梅成为了新演员选拔培养的主要负责人。从选拔至培训,王玉梅全程参与。历经4年,这批承载了王玉梅心血的学员成了中国川剧事业的新鲜血液,填补了演员断档、解决了人才断代的问题。

  为了更好地将川剧推至全国,王玉梅以川剧为基础作出新式改良,她或选择辅以气势恢宏的西洋交响乐与传统川剧交织,或紧追当下脍炙人口且意境优良的现代歌曲以传统技法传唱。新旧相辅,传统与现代相交,王玉梅用对川剧的热爱与赤诚打磨出一件又一件川剧精品。“现在有很多年轻人喜欢川剧,他们不仅紧追每场演出,还自己研究川剧唱腔唱法,有的还会自己买专业的书籍钻研,别提有多专业了。”王玉梅欣慰地说。

  王玉梅用信念与坚守涵养川剧这一中华瑰宝,使其在国人面前熠熠闪光;多元文化向荣时,她用胸怀与关爱培育新一代守护者,为川剧传承与发扬不懈续航。“我们已经坚持做了十几年的‘川剧进校园’,有的中小学开设了川剧课程,有的学校下课铃声都是由川剧改编而成,我相信以后会有越来越多年轻人了解川剧,爱上川剧。”王玉梅这样期待。


中影股份荣获中国证券金紫荆奖

人民网北京12月6日电 (记者刘阳)昨天,中国电影股份有限公司(中国电影,600977)作为A股电影行业龙头上市公司,在第八届香港国际金融论坛暨中国证券金紫荆奖颁奖典礼上获得中国证券金紫荆“改革开放四十周年杰出贡献上市公司”奖 。这也是本次中国内地上榜的唯一一家文化类企业。

中国证券金紫荆奖是香港大公文汇传媒集团联合北京上市公司协会、香港中国金融协会、香港证券学会等机构共同举办的评选活动,通过重要管理机构、证券机构和著名经济学家针对中国内地和香港地区的五千余家上市公司进行对比和综合评测,评选出特色突出、成就巨大的企业和管理者,作为中国资本市场发展的重要时代标志。中国证券金紫荆奖自首届举办以来,作为规模大、层次高、公信力强的两地上市公司公开评选,已成为海内外观测中国资本市场及上市公司的风向标。

中影股份于2016年8月登陆A股市场,在影视制片制作、电影发行营销、电影放映和影视服务四大业务板块加强资源整合与协同发展。截至2018年9月底,中影股份总资产178.19亿元,2018年前三季度净利润14.16亿元,保持双位数稳定增长。

第八届中国证券金紫荆奖针对改革开放做出卓越贡献的两地上市公司进行了专题评选,组委会专家评审团认为,中影股份作为中国电影行业的龙头企业,在公司治理、股东回报、稳健经营、持续发展方面表现卓越,以优秀的电影作品和创新的影视技术,为中国电影产业发展做出了卓越贡献,彰显了中国上市公司的责任情怀和价值担当。

据悉,本次上榜的内地上市公司共10家,分别是中国石油化工股份有限公司、中国铁建股份有限公司、中国核能电力股份有限公司、华能国际电力股份有限公司、中国东方航空股份有限公司、中国光大国际有限公司、中国冶金科工股份有限公司、中国电影股份有限公司、白银有色集团股份有限公司、中国国际贸易中心股份有限公司,组委会一致同意,授予中影股份“改革开放四十周年杰出贡献上市公司”奖项。


中国援柬文物保护工作者获柬埔寨王国骑士勋章

  新华网北京12月5日电(王莹)记者从国家文物局获悉,吴哥古迹保护国际协调委员会第25届全体大会和第31届技术大会12月4日至5日在柬埔寨暹粒召开,中国援柬文物保护工作者许言、王元林、顾军获柬埔寨王国骑士勋章。

  1992年吴哥古迹作为濒危遗产被列入《世界遗产名录》,1993年柬埔寨和联合国教科文组织发起拯救吴哥古迹国际行动,中国派代表团参加首届吴哥古迹保护国际大会,明确表示参加拯救吴哥古迹国际行动。今年是吴哥古迹保护国际行动25周年,柬埔寨文化艺术大臣彭萨格娜代表首相洪森为保护吴哥古迹作出突出贡献的各国代表颁发勋章。

  中国国家文物局副局长胡冰在大会发言中回顾了中国参与吴哥保护国际行动的25年历程,表示中国队将统筹考古发掘、保护修复、生物病害防治、研究利用等多学科力量,把在实践中走出的保护与利用相结合的可持续发展经验,用在即将开展的王宫遗址修复项目中。

  “中国-柬埔寨吴哥古迹保护工作队”代表在会上作了题为《中国援柬文物保护工作20年回顾和展望》的发言,介绍了中国文物保护工作理念和技术方法在吴哥古迹保护中的应用。

  来自中国、法国、日本、德国、美国、印度等国家、国际组织、专业机构代表近500人参会。


文脉颂中华 千年书院如何以文化人?

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文化薪火,书院相传。

书院起于唐,至南宋时发展成熟,经元、明、清直至近代,其文脉贯穿古今,是中华优秀传统文化的重要源头和载体。

书院源出于唐代私人治学的书斋和官府整理典籍的衙门,开展藏书、读书、教书、讲书、修书、著书、刻书等活动。古代书院与学术的一体化,始于宋代理学和书院的结合。

“风声雨声读书声声声入耳,家事国事天下事事事关心。”这体现了当时书院学子的家国情怀。

书院传承“以文化人”的精神内核,将德行教育和知识教育相结合,坚持德育首位,首先注重道德修养、尊师重道,教授他人明白做人、践行做人的道理。书院还以“穷理、正心、修己、治人”之道,传授士子“修身、齐家、治国、平天下”的道德和政治理想。

“把跨越时空、超越国度、富有永恒魅力、具有当代价值的文化精神弘扬起来。”书院文化是中华传统文化的重要组成部分,书院精神为中华民族文化提供强大的精神支撑和动力,书院复兴则是在中华文明复兴大背景下出现的文化复兴。

传承创新书院精神,发扬光大书院文化,在建设世界一流大学的进程中,将中国书院传统的君子教育、人格教育融入其中,培养学生的家国情怀,正当其时。

岳麓书院:“惟楚有才,于斯为盛”

岳麓书院(人民网宋子节 摄)

岳麓书院坐落在历史文化名城湖南长沙城西山麓,“泉涧盘绕,诸峰叠秀”,水声山色之中弥漫着古朴、典雅之气。

岳麓书院建于北宋开宝九年(976年)。南宋乾道元年(1165年),“东南三贤”之一的著名理学家张栻主教书院,一时群英骤至,人文荟萃,湖湘学派盛行。

南宋乾道三年(1167年),朱熹不远万里从福建到长沙,与张栻切磋学术,在此逗留二月,就理学中的“中和、太极、仁德”等问题展开讨论。“朱张会讲”也成为岳麓书院史上的一件盛事。

明末,王阳明等大师来院讲学,“良知”之学一度成为中心议题,王学与湖湘学的交流发展,使得书院再度辉煌。

“中兴将相,十九湖湘”,一大批经世纬国之才大量涌现。思想家魏源、办洋务兴实业的曾国藩、左宗棠等清中后期叱咤风云的人物都深受湖湘学派经世致用之学的影响。

楹联“惟楚有才,于斯为盛”,便是这种盛况的写照。

延伸阅读:岳麓书院:千年书院精神如何赓续

《白鹿洞书院揭示》影响后世书院教育

白鹿洞书院(人民网宋子节 摄)

白鹿洞书院位于江西庐山五老峰南,周边松苍柏翠,花香鸟语,别成洞天。

唐贞元年间,李渤隐居读书于此,因豢养一只白鹿,人称“白鹿先生”。至李渤为江州刺史,他创建台榭,为之命名“白鹿洞”。南唐升元四年(940年),建有庐山国学。北宋初年,改名为书院。

南宋淳熙六年(1179年),理学大家朱熹在江西为官时,亲临白鹿洞勘查北宋书院遗址,见其山清水秀,“无市井之喧,有泉石之胜”,是个讲学著述的好地方。因此,他决意兴复白鹿洞书院。

“日月两轮天地眼,读书万卷圣贤心。”

朱熹不持门户之见,邀请心学大师陆九渊来这里讲义利之辨。这不但成为学术发展史上的佳话,而且促进理学的发展和繁荣。

朱熹总结前人办学所立规制,制定了《白鹿洞书院揭示》。这份揭示提出了立教之目、为学之序、修身之要、处世之要和接物之要的基本准则,是做人做学问的基本要求,对后世书院教育影响深远。

延伸阅读:《白鹿洞书院揭示》——一篇南宋校规的恒久魅力

石鼓书院:涵养湖湘文化的精神家园

石鼓书院匾额(人民网宋子节 摄)

“山形如鼓峙江边,旧有朱陵洞口仙。胜地蒸湘山水合,真儒唐宋七贤传。”

石鼓书院坐落于湖南衡阳石鼓山,三面环水,处于湘江、蒸水、耒水交汇处。

唐元和中,士人李宽于石鼓山筑庐读书,创建书院。北宋景祐二年,宋仁宗赐名石鼓书院。

中国历史上的书院大多民间色彩浓重,而石鼓书院在相当长的一段历史时期,带有明显的官方色彩。宋代官府介入,石鼓书院成为衡州州学;元代则将其视同官学,纳入学官体制;至明清两代,石鼓书院虽与州、府学分置,但官方色彩依旧浓厚。

1944年夏,千年学府石鼓书院毁于炮火之中。2007年,石鼓书院复原的建设方案参照清乾隆年间史料,依清代布局和建筑风格完成重修。

延伸阅读:石鼓书院:涵养湖湘文化的精神家园

鹅湖书院:“千古一辩”的时代回音

鹅湖书院(人民网宋子节 摄)

“鹅从天外飞来,藏修游息,返本开新,人文化成弥宇宙。湖自地心涌现,吞吐涵容,承先启后,书院论道贯古今。”

鹅湖书院位于江西省上饶鹅湖镇,一场思想自由、兼容并包的“千古一辩”就发生在这里。

南宋淳熙二年(1175年),吕祖谦为调和朱熹“理学”和陆九渊、陆九龄“心学”之间的理论分歧,使两种哲学观点“会归于一”,出面邀请陆九龄、陆九渊兄弟前来与朱熹会面,相约鹅湖进行学术交流。此后三天,双方就各自的哲学观点展开激烈辩论,场面盛极一时,史称“鹅湖之会”。

淳熙十五年(1188年),辛弃疾、陈亮在此“长歌相答,极论世事”,纵谈十日,共商抗金复国大计,是为“鹅湖之晤”。

“一会一晤”,让鹅湖书院成为“求同存异”思想的实践地。

延伸阅读:鹅湖书院:“千古一辩”的时代回音

嵩阳书院:以理学盛名于世

嵩阳书院(人民网宋子节 摄)

“九转金丹,虚夸妙药求方士;程门立雪,还似菁莪育精英。”

嵩阳书院位于河南省登封市嵩山南麓,与驰名中外的禅宗祖庭少林寺毗邻。山峦环拱,溪水长流,松柏参天,景色宜人。

嵩阳书院始建于北魏太和八年(484年),起初叫高阳寺,是佛教寺院。隋炀帝大业年间(605-618年)改名为嵩阳观,成为道教活动场所。五代后周时改为太乙书院,成为儒学活动中心。宋初又更名为太室书院,宋仁宗景佑二年(1035年)被赐名嵩阳书院。

宋代新儒学奠基人程颢、程颐曾在嵩阳书院著述讲学,创立了“洛学”,使书院名声大振。“二程”创立的洛派理学,以“明道”为目标,以儒家礼法、伦理思想为核心,结合佛、道思想精粹将孔孟传统加以改造。

“二程”在嵩阳书院的讲学,开创了学术与书院相结合的传统,也开了南宋书院和理学一体化的先河,在中国古代书院史上占有重要地位。

延伸阅读:嵩阳书院: “一立一叹”的文脉传承

问津书院:万古斯文开道脉

问津书院(人民网宋子节 摄)

“天相楚黄,万古斯文开道脉;地留辙迹,千秋多士接薪传。”

问津书院坐落于湖北武汉新洲区旧街孔子山南麓,前有清溪盘纡,后有碧嶂环抱。书院历史悠久,是楚黄儒学文化的教育圣地。

“问津”二字源于“孔子入楚问津”的史籍记载。《论语·微子》记载了“长沮、桀溺耦耕,而孔子过之,使子路问津焉”一事。

据明《一统志》记载,西汉刘安在此建孔庙;唐代杜牧担任“黄州守”,“立庙祀先圣,兴学士”;南宋孟珙守黄州,“立庙设学,作屋千间,以居游士”。元初,又有江西之名儒龙仁夫“立院讲学”。万历年间,书院重修,并以“问津”为其名。自此,“书院之名始立”,“书院之制始备”。

2012年,武汉市新洲区启动问津书院百年维修保护工程,历时三年恢复了其独特的“后庙前院”、“上庙下学”规制。

延伸阅读:问津书院:千年文脉 薪火相传

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“学院——中国画教学与创作论坛暨全国青年教师中国画邀请展开幕式” 在京举办

人民网北京12月3日电(记者 董子龙)2018年11月30日,由中国美术家协会中国画艺术委员会主办的“学院——中国画教学与创作论坛暨全国青年教师中国画邀请展开幕式”在炎黄艺术馆隆重举行。

论坛现场。

参加论坛及开幕式的嘉宾有:中国美术家协会分党组书记、驻会副主席、秘书长徐里;中国国家画院名誉院长、中国画学会会长、中国美协中国画艺委会主任龙瑞;中国美术家协会原秘书长,中国美协中国画艺委会副主任兼秘书长刘健;中国艺术研究院中国画院院长、中国美协中国画艺委会副主任田黎明等,以及来自全国各地美术院校的参展教师和新闻媒体界代表等嘉宾共200余人。

上午9点,论坛正式开始,徐里、龙瑞先后发表致辞;论坛期间,刘健、田黎明、袁武、丁杰、刘进安、张志民、刘万鸣、唐辉、张桐瑀、于洋、袁学君、刘海勇、刘西洁、黄山、叶军、李岩、许敦平、曾三凯、廖勤、金纳、王珊、秦悦、徐展、许晓彬、肖志、郝孝飞、张筱膺、范治斌、毛冬华、方广智等嘉宾围绕“新时代中国画的创新与发展”、“中国画的教学的现状与问题”等会议主题展开了发言。论坛由牛克诚、吴洪亮担任学术主持。

开幕式现场。

下午3点,展览举行了开幕式,丁杰、田黎明、廖勤先后发表致辞。开幕式由刘健主持。

在新时代,中国画教学和创作等重任寄托在青年教师身上,青年昭示着希望,代表着未来,青年教师是艺术院校教学工作及推动中国画艺术发展的重要骨干力量。各大美术学院艺术院校中国画院系是中国画专业教学、学术研究及艺术创作的学术重镇。改革开放四十年以来,青年教师在中国画教学与创作中承前启后,学习和传承老一辈先生的学术品格与深厚的教学思想,认真教学,研究创作,尤其在传承与创新上取得了可喜成绩。同时也在中国画教学与创作中面临诸多的学术问题与课题。如传承中的中国画基本功与传统人文精神的继承课题;创新中的中国画学理与教学的融合,创作和笔墨人生的课题,笔墨与时代,笔墨与意象,笔墨与精神等都成为当前中国画教学既是学术课题,也是每位青年教师需要面对的研究方向和进一步深入实践和思考的问题。

本次展览共展出全国38所艺术院校的116位青年教师中国画作品140余幅,较为集中地展现了全国艺术院校现任青年教师目前的学术探索取向及艺术创作的基本面貌。

中国画艺委会希望通过举办此次论坛和展览,激发广大青年中国画教师和美术工作者的教学与创作热情,高举中国特色社会主义伟大旗帜,以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导,牢固树立以人民为中心的创作导向,教导培养出更多的优秀学子,并创作出更多彰显中华文化精神和时代风貌的文艺精品,为推动文艺事业进一步繁荣发展作出应有的贡献。